第六節　主題選擇

　　戲劇對世道人心實有無可比擬的影響力，有理想、抱負的從業者首先應有正確的認識，絶對不可以之作為沽名釣譽、謀利生財的工具。
　　西方推崇利己主義，強調個人自由，是以儘管科技發達，經濟領先，社會上卻充塞著暴戾之氣。其主要的原因，是人們不知生活的意義與目的，自幼過於放縱，沒有自我控制的能力。事實上，自我至上的心理與現實環境的壓力，兩者是永遠無法妥協的矛盾。這種客觀環境造就了西方戲劇有極高的成就，卻也正是西方自我至上的剖白。
　　目下舉世皆難擋西風肆意的蹂躪，尤其是戲劇，既為娛樂工具，又兼洗腦教材。戲劇界的從業人員僅顧票房的成功，而無視文化傳衍的影響與責任。以至於全世界暴力、色情泛濫成災，無一不是自由主義與美式電影的遺害。
　　戲劇之所以重要，正是因為這種傳播性的影響力。人生而無知，因學而知。尤其在未來網絡暢通之時，任何一種能煽動人心的傳播訊息，都可能無遠弗屆、隨時隨地，在人類社會中，燃起熊熊烈火。
　　所以，戲劇的主題可以説是全人類未來的指標。所有戲劇工作從業者，不可不知事態的嚴重性。為了充實自己的人生，為了防止人類逐步自我毀滅，絶對有必要挺身而出，用慎密的態度、慈愛的心情以及智慧的思維，把有利於宇宙、地球、人類、民族、國家、社會、家庭、個人的主題，回饋給全人類。
　　人性的成因非常複雜，然因長時期的社會生活，人類基於共性，形成了一種能夠互相接受的準則。把這些準則歸納出來，就可以之為依據，在設定的環境下，人的行為反應幾乎可以百分之百的預測到。
　　如果將這種推測的過程與結果，以固定的格式編寫出來，便成為劇本。也就是説，一齣戲劇實際上就是某一個主題與環境變化展開的結果。
　　主題的選擇可謂無限，兹隨意選擇若干概念，設計一概念索引表。計得十五類，每類十六種。各類各種之間皆可交互搭配，任意排列組合（請注意，下表只是為了舉例方便，説明排列組合的方法，其他情況或他種概念，只要有意義且得以表達者，都可以作為主題，並無限制）。





　　丙、表現手法

　　　　主題的詮釋，因各人的立場、經驗以及表達的手法，可有各種不同的方式。然而不
　　　論何種方式，必然都有程度上的差異。
０　　１　　２　　３
　　０、程度：溫和，中庸，強烈，激烈
　　１、正面：贊揚，歌頌，鼓勵，肯定
　　２、負面：批判，諷刺，譏嘲，謾罵
　　３、感性：期望，懷念，感傷，感激
　　４、理性：比較，報導，分析，歸納

　　　　兹取任一數，比如在主題概念索引中，選第六列、第二行，得到「祿」字，再取第二列、第五行，得「懷」字，將此兩字定為主題。
　　　　再選主題的常識範疇為第三列、第三行，為「帝王」。
　　　　意為：以某一帝王懷念過去的官祿（或宮廷）為主題。然後再選主題詮釋的方式，假定為負面諷刺性，程度為中庸（事實上，美片My Fellow Americans 便有類似的主題，中國歷史悠久，這種題材更不勝枚舉）。
　　　　用這種方法，可以不假思索就得到各種排列組合。劇作者完全不需要任何靈感，只要熟習一些規律，就可以開始編排劇本。

　　有了主題，應知主題搭配的方法。在拙著《智慧學九論》認識論中，對人之認知有詳細的説明，在此僅介紹與劇本寫作最有關聯的一部分。
　　人對萬事萬物的認知，完全源自感覺器官，而感官對刺激的認知，實際上只有兩種對比信息。感官在接收到第一組訊息時，對認知而言毫無意義，只有與次一組信息比較後，才產生刺激元。
　　感官所能辨識的刺激元僅有兩種，一種稱之為正，另一種稱為負。兩者只有對比關係，而無絶對的意義。有了正負對比，人在感官辨識中才逐漸建立了基本模式，再由經驗得知各模式間的關係、利害以及因果。
　　人是應用各種訊息的關鍵，中國人早就認識到，宇宙中任何變化必然有其規律，而變化也有其一定的對象。將「規律」定義為天，「對象」定義為地，「觀察變化」者為人，則成「天地人」三才結構。
　　利用三才結構來分析陰陽二元信息，是中國人的傳統方法，也是易經的基本結構。在此，我們也可以利用這種方法，對主題加以分析。
　　以人性的需求為例，需求是基於「有」、「無」之規律，可視為天；需求的對象不論為何，都是「利」、「害」的問題，是為地；最後則由人決定「要」、「否」。



　　任何一種現象或概念，都可以用此法一一展開。最後的結論則是可以發揮的概念，即為刻意描述的主題。例如「某人把聲名看穿了」可以作為主題。由上表即可得知，可能此人熟識的人之中有極富盛名者，由於某些經驗，他認知到盛名有害，於是看穿了虛名的空相，不再汲汲求名。
　　如果僅以不要名的人為例，上表中共有四種，一為知足者；一為看穿者；一為淡泊者，一為陷於痛苦深淵者。假定表中的推論正確，劇作者以此推論為結構，再加上描述的素材，即可寫成劇本。
　　有了主題，尚需有副主題，才能不斷發展下去。在理論上，沒有對比，感官無從辨識。劇情發展缺乏對比，則人無法感動，理性也無從認知。副主題和主題強烈的對比，經常就是戲劇衝擊的原動力。
　　當然，每一句話、每一段事件，多多少少都要注意其前後的對比。只是作為戲劇，人們所期待的水準較高，必須妥善選擇。主題與副主題的對比性愈強，衝擊性就愈大。劇作者必須想方設法將對比的過程融合為一，使之平滑、合情、合理。
　　以上表為例，由地到人，有利就要，有害則否，是人之常情。如果有人選擇逢利不趨、遇害不避，則此人之行為實令人難以置信。果真有這種人，則一定有某種因素，產生了令其不容否認的後果。這種反常的方式就是對比慣用的手段。
　　當然，我們可以在主題分類中任意挑選副主題，最簡單的是利用正負觀念，如「聲名」的對比為「無名」。不過這種好壞分明、截然相反的副主題，只適用於兒童劇（或僅具兒童程度者），要吸引成熟的觀者，必須應用更為複雜（中間色）的副主題。
　　成熟的觀者比較喜歡思考，最好不要只表現「什麼」，而能提升到「為什麼」的層次，更理想的是再轉個彎。比如説，「為什麼人會有名或無名？」理由很多，再轉個彎，我們可以懷疑「人真能看到事情的真相嗎？」把這個副主題與主題相加，就等於「這人的名聲與真相不符！」或者是「名聲令人喪失了自我！」等等。所以，所謂的副主題只是令主題更加完整，這是通常人們重視主題而不提副主題的原因。
　　總之，劇作者不可不知副主題是主題發展的邊際範圍。副主題一定要與主題有關，否則觀者看來不知所云。比如説，在「名聲」的主題下，當然可以用「原子」為副主題。只要劇作者有本事，把原子扯到名聲上來。再如有人因為發現原子而有了名聲，是的，這又怎樣？不是一句話就説完了？
　　所以，主題與副主題需交互纏繞，變來變去，真真假假，直到把所設計的陷阱都解釋清楚了，才達到目的，這就叫做「戲劇化」。
　　做人做事的訣竅，經常就在一些細節上，你告訴別人一件事，聽者未必心繫此處，也不見得聽得進去，再好再壞也未必有效。但是，人性有個特點，一旦有了興趣，人的注意力就完全集中，感覺特別敏銳。策略是在人心中建立一種認同感，由認同而希望，由希望產生期待，更由期待變成焦心，急迫到要爆發時，及時雨才到臨。那一刹那所得到的感覺，就是高潮，會令人無上滿足。
　　不僅一部戲要有高潮，每一個過程也都要有高潮。換句話説，一個精雕細琢的劇本，要有起於平淡的能耐，逐步堆砌，每一個高潮過了，接著又是另一個高潮的堆砌。一波一波、一重一重，直到最後一個無與倫比的衝擊，主題與副主題合而為一。
　　劇本即在主題與副主題之間，利用各種素材，交互發展得淋漓盡致。然而這還不夠，因為任何人觀賞戲劇時，就等於在汲取一種新的生活經驗。如果戲劇不能提供令觀者滿意的感受，或不能於其實際生活中得到應證，大有拒絶觀賞的可能。
　　前文説過，戲劇是人生灰色地帶的解脱，實則戲劇的成敗，經常視乎灰色區域的處理。最簡單的方法，是以鮮明的刺激對比、激烈的動態變化，與認識上的矛盾衝突等，不斷提高觀者的警覺。這些方法有其成效，但也很容易令人厭煩。理想的方法是避免過多的刺激，依順人性的需求，略加變化。諸如流暢的陳述，幽默趣味的應用，發人深省的説白等，可能更具成效。

　　第六節　主題選擇